习惯用什么样的纸？
再说纸。我自己的体会是最好用的纸莫过于毛边纸。手感好，线条有肌理。有人问：难道红星不好吗？好啊，将来画画用。我一直都纳闷，那么多做纸师傅，整个安徽不下数千人，难道就没有一个想过为书法人研制出一些好用的宣纸？说不客气的，我们用的纸都是画画用的！墨色好、净白、洇化好等等这些好听的词与写字何干？真正好用的纸就应该用宣纸材料做成而具有毛边纸的手感！除非是现有的画纸放上五十年后，那时大概我们都是爷爷啦……因此，我用纸的习惯是，先找颜色花纹漂亮的，遮丑呗！什么花笺、粉彩、龙马图之类的。有时用绢，那要等作品换点银子后。生宣只有写大字时不讲什么笔法啦，纯以墨色变化作呼悠。卖字的朋友可要记住了，不要光图毛边纸好用便把用毛边纸写的作品拿来卖，那样买字的商家瞧不起你！尽或你写得很好，但用不起“宣纸”呀！另外木斋绝招小露一点：可用过期牛奶或豆浆和点水装入喷壶，把红星平铺毛毡上一喷，那效果，嗯！有才呐！
尺幅之内写那么多字，还要讲究开合有度，您是如何把握的？
靠经验，靠审美感觉，没有定律。我作品的章法处理不少朋友们都认可，我深表感谢。南齐谢赫《六法》中，有一法便是“经营位置”，我总结为排兵布阵。将在哪，哪是主力，哪是伏兵，大概要心中有数。阴阳生、混沌开。要做到有虚有实，有近有远。
请简述您的学书之路，学过哪些帖？从某帖中取了什么，弃了什么？
关于我的学书之路，此处暂不一一赘述。待到木斋共饮再长叙岂不快哉！有一同道这样评价我的字也许有理：“王忠勇的字目前远没定型，忽古忽今，即古还今，立足王、颜，以楼兰残纸、汉代草简以通其势，并且对近代如白蕉、陆俨少、谢无量等帖学名家都有所吸收，然后率性而发。”这里“率性而发”四字我比较赞同，所有你学过的帖，只有在率性而发时才能检验是否学到手，而对于帖的扬弃也便是率性后在纸上是否有所表现的问题了。有便是扬，无则是弃。
对于走帖学一路的学书者，您有何忠告，或有何经验可让我们共享？
这些年我于帖学算是下了一番功夫的。盖因十年前便深知我的手性近帖的缘故。经验有一些，可与同道分享：一、学经典。二王父子、颜、米、怀素、张旭等等都很好，随便深入一家都受用终生。二、学民间。如果从经典我们学到的是技术、气质，那么学民间便是明理再好不过的良药。因民风质朴、古意残留，虽彪悍但率真，如果用从经典学来的技术再去雅化民间书风的粗疏，保存那份质朴，那才真是杠杠地！三、书路宽。不要纯写帖，要写点篆隶北碑。不同路数，不同美感，可相互滋养。否则很容易写得流俗。
我是个刚学书法的，临的圣教序。请问老师应用哪种笔和纸最合适？再一个应该怎样临，临到啥程度为好？假如圣教序临到家该临谁的？
临《圣教序》最好用精良的狼毫小笔和半生熟纸（不要太化水的）。我写了很多年圣教，到现在才明白其实圣教虽好但不适初学。原因如下：一者因圣教是集字，往往初学易得字形而不懂如何把本不相关的字穿成串，即通气；再者圣教无墨色、速度的细微变化，这对初学者感受“帖味”不直观；三者因圣教为唐人所刻，已渗入唐意，对初学者理解魏晋古意有干扰。建议学二王尺犊及魏晋残纸后再学之。
王老师您认为楷书是哪家入门比较好点？行书很多人认为赵孟頫入门比较好，您认为呢？写二王手札用什么笔比较好点？王老师能不能推荐几款笔？
楷书入门的好帖很多，最好从初唐以前的入手，如《大字阴符经》、《智永千字文》等。这类帖个性不是十分强烈，也不容易感染坏习惯。有基础后可写六朝墓志、钟、王小楷。2、赵孟頫确为大家，但不适合入门。因甜俗之气易受感染。
请问王老师一个问题，当我们在临某一字帖时，以祭侄文稿为例，是不是把它的整幅的样子也临下来？
这个朋友的问题在课堂上经常有学生问到。我觉得根本不必要那样。我们学习书法的目的是为我所用，学传统碑帖时这个观念不能忘。将来你成为书法家时也没有人会责问你《祭侄文稿》你是否通临过，是否能临像，而是看你的字中有没有那个颜味儿。建议：找帖中最有感觉的几个字反复写，手下有点热乎时再写平时不大写的字，最后通临时，可打破原先格式，自由发挥，自然为好。但不能丢气息，也不能丢颜行固有的用笔特点。
请教王先生，书法有二个层面：一个叫写字，一个是书法艺术，二者之间如何界定？我很迷惑，启功先生的字很好，他说自己是在写字。
这个问题提得好，关于书法和写字的含义的界定，有些老书家一辈子也没解决。我在美院为学生上课时这是第一课。解决这个问题首先要区分两者的相同点和不同点。相同点是都借助于汉字，无论学书法和学写字都是为了今后要用；不同点最重要：一、学习书法最终是我抒我情，表达心声；学写字只图一手靓字以备日常应用。二、书法中对汉字是借助其原形，而后适度夸张变形，艺术处理，这一切都以笔法为核心来展开；而写字仅仅是追求唐代以后约定成俗之俗形，熟练运用罢了。三、书法中既然运用艺术处理手法，便有“美化”之处理和“丑化”之处理，如《曹全碑》为美化，而《张迁碑》为丑化。写字则没有“丑化”只有“美化”。这样一来，无“艺术意义之丑”便只能是应合大众审美之俗了。朋友开玩笑说：我现在才明白，我老婆说我这张字写得好便完了。哈哈！一味漂亮、应合世俗的字是简单和谐；真正意义上的书法创作是制造矛盾并化解矛盾后的高度和谐。
有的书法家的字属于雅俗共赏的。启功先生便是。名气太大这与先生在当世其它方面的影响也有关系。至于握笔松紧问题，我的体会：写字过程是一个不断发力，不断放松这样一种循环往复的过程。发力时手指必须紧，发力后一定要放松。犹如体育运动的原理一样。
